Ота Вард Информације о културној уметности „АРТ бее ХИВЕ“ вол.2 + бее!

"Радио сам за агенцију компаније И и дуги низ година са седиштем у Малезији путовао сам у суседне земље, Кину итд. Да бих подржао производне фабрике. Међу њима постоји и фабрика музичких инструмената, у којој сам научио како да штимам и правим музичке инструменте . Знање које сам научио сада је у мом поседу. "

Прошле су три године од када се бамбус (жена бамбус), који је материјал Схинобуе-а, бере и суши.У међувремену, две трећине ће попуцати.Савијени бамбус се загрева (коригује) ватром. Посебност господина Танаке је да прилагоди звиждук, који ће бити завршен за отприлике три и по године, различитом тону за сваки фестивал у сваком кварту и да га научно прилагоди према дувалици. „Не бирај Кобо четку“ стара је прича.

"Има толико звиждука колико фестивала по целом Јапану. Постоји локална музика и тамо има звукова. Због тога морам да произведем звукове неопходне за ту музику."

Значи да звукова има онолико колико има градова и села.Одлучујете ли тон након преслушавања локалне музике?

"Проверите све тонове са тунером. Хз и висина тона се потпуно разликују у зависности од копна. Звучни таласи се генеришу у цеви, али цев је изобличена јер је природна. Звучни таласи су такође изобличени. Звучни таласи излазе . Ако звучи као пријатан тон или звук или ако је ово други, облик цеви се тресе. Исправите га одвијачем да бисте произвели звук. Идите "

Изгледа као облик живота који је дала природа.

"Тачно. Зато је испуштање звукова прилично физичко, а површина и облик унутра су повезани. Тврдоћа. Кад сам био дете, отишао сам у Асакусу и купио флауту коју је направио мајстор флауте, али у то време не знам Не петљам се са унутрашњошћу цеви. Кад дувам, нема звука. Тада ми је учитељ рекао да је тренинг одскочна даска. Али то је порекло мојих звиждука. Зашто је звиждук који не прави звук се продавао? Раније сам флауте израђивао из хобија, али на крају сам схватио да постоји проблем са обликом. Научити да правим музичке инструменте у компанији било ми је веома корисно за садашњи посао. "

Желео бих да вас питам о процесу прављења Схинобуе-а.

"Бамбус који сам покупио не може се користити такав какав је, па морам да га сушим три године. Две трећине су сломљене, а преостала трећина постаје звиждук, али мало је савијен. Када постане мало мекано, исправите га дрветом за бријање. Можете направити један материјал, али биће вам стресно када га исправите, па ако одмах направите рупу, пукнут ће. Такође је сушите док не постане познато око пола године. Потребно је много живаца од фазе израде материјала. Ако материјал направите лабаво, постаће лабава звиждук. "

Ова посебна карактеристика је „Тсумугу“.Шта значи вртјети традицију за господина Танаку?

„Није ли то„ фузија “која задржава старо, а убацује ново?Старомодна структура биће одржавана са старомодном структуром.Доремијева флаута је сада веома занимљива.Желим да свирам савремену музику, такође желим да свирам џез.До сада није било звиждука који би се могли свирати заједно на клавирској скали, али Схинобуе је сустигао западњачки једнак темперамент.Развија се “.

Много вам хвала.Студио флауте Казуиасу такође прихвата консултације за оне који желе да започну флауту, али не знају како да је одаберу.Молимо проверите и почетну страницу.

Вхистле студио Казуиасу

• 7-14-2 Централ, Ота-ку
• Радно време: 10:00 до 19:00
• ТЕЛ: 080-2045-8150

ホ ー ム ヘ ー シ

„Живо национално благо“ које традиционалну културу повезује са потомством „Фумико Ионекава ИИ“

„Уметност“ је страх и тежина--
Због тога сам активан читав живот

Позорница је и даље застрашујућа
Строго се бавите забавом и за себе и за друге

„Фумико Ионекава, друга генерација“, активна је као извођачица Јиута и Јиута (* 80) више од 1 година. Иако је 2008. године цертифицирано као живо национално благо (важно нематеријално културно добро) Кота, импресивно је да наставља да иде путем уметности.

"Захваљујући вама, преда мном су разни концерти, па вежбам док не будем задовољан. То је оно због чега се осећам нелагодно. У зависности од песме, садржаја и израза Различито је, па је врло тешко то приказати у тимбар. Мислим да ми је увек у глави да желим да га сви чују на лако разумљив начин. "

Песме Јиута и кото које је школска инспекција (слепи музичар) пренела током периода Едо и пренеле се до данас.Продубите своје разумевање песме, укључујући индивидуалност и укус сваке школе, и покажите их публици испред себе уместо тона. Чак и ако сам навикао на то, никада не престајем и само настављам да вежбам и посвећујем се .Иза нежног израза осећа се дух и одлучност истражитеља који влада таквом уметношћу.

"Напокон, сцена је и даље застрашујућа. Чак и ако вежбате довољно, ако можете да избаците 8% на сцену, не можете да угасите ни половину."

Један од трагова за познавање строгости бављења уметношћу је метода тренинга која се практиковала до раног периода Шове.Притиском на себе, попут „хладног тренинга“ где настављате да играте кото и санкиан (схамисен) док не изгубите чула док сте изложени хладном зимском ветру, и „сто играња“ где настављате да играте иста песма изнова и изнова.То је метода тренинга за вежбање тела и усавршавање вештине.

"Образовање се променило у модерно доба, па мислим да није лако примати таква учења чак и ако то желите. Међутим, лекције су веома важне и основа су целокупне обуке. Мислим."

Господин Ионекава каже да је „строг према себи и другима“ када је реч о уметности.

"У супротном нећете моћи да обраћате пажњу на људе. И сам размишљам о томе."

У смерницама које господин Ионекава даје директно својим ученицима, постоје и друге ствари које су важне осим приказивања интерпретације сваке песме у тембру.То је контакт од срца до срца.

„Свака песма има своје„ срце “. У зависности од тога како се акумулирају уметности ученика, неки људи је могу разумети, а други не. Због тога је сјајна, узимајући у обзир осећања ученика других. Покушавам да објасним своје интерпретација песме на лако разумљив начин. Сви уживају у њеној репродукцији. Како је постепено схватам током година, разумем шта сам рекао. Молим вас, узмите и подучавајте. "

Каже се да је начин бављења овом одлучном уметношћу у великој мери заслужан за учење првог Фумико Ионекава-е.

"Јер је дух уметности претходника задивљен. Укључујемо то учење као доживотно благо."

Пратите учења претходне генерације и пређите на следећу генерацију
Улијте своје срце у развој традиционалне културе

На првом месту, господин Ионекава (право име: господин Мисао) и његов претходник имају однос „тетке и нећакиње“.Детињство је провео у Кобеу, а године када је завршио основну школу, преминула му је мајка, слепа и мајсторица котоа. Отишао сам у Токио ноћним возом да учим са сестром.После тога живео је са тетком, а однос између њих двоје променио се у „учитељ и ученик“, а 1939. (Схова 14) у „мајка и усвојена ћерка“.

"Отишао сам до тетке кући не знајући ништа. Било је пуно учидеши. У почетку сам мислио да сам застрашујућа тетка. Али рекао сам" тетка ". Само сам играо кото. Тада је била једноставна идеја да с времена на време било је награда и добрих ствари. Било је детињасто “.

Под строгим вођством његовог претходника, девојчица се постепено појавила и на крају се појавила.Фуми Катсуиуки(Фумикатсу) Широко се користи у име.Претходник увек говори себи и другима да треба да студира само уметност, а учитељ је претходника за посао попут канцеларијског посла и дипломатије и његове сестре у породичном регистру која је усвојена истовремено. Тиме Господин Фумисхизу Одговорна је Ионекава (покојна).Као да ће одговорити на мисли своје учитељице и сестре, господин Ионекава ће наставити да напредује са уметношћу.
1995. (Хеисеи 7) преминула је прва генерација, а четири године касније именован је „другом генерацијом Фумико Ионекава“.Своја осећања у то време описује као „Донео сам велику одлуку да ли ћу заиста радити свој посао“.

"Једном давно, мајка ми је рекла да ми уметност помаже, али док сам био млад, нисам је сасвим разумео. Он је то изнео. Не знам канцеларијски посао, не могу да учиним ништа око тога моја породица. Успео сам да изађем у свет само играјући кото док су ме подржавали људи око мене. Моја претходница је била моја мајка, учитељица уметности и родитељ који је све одгајао. Био је строга особа за уметност , али једном кад је изашао из уметности, био је заиста љубазан. Волели су га и његови ученици. Моћ прве генерације је велика. "

Наслеђујући тежње претходника, који је тако велико постојање, господин Ионекава енергично ради на традицији извођачких уметности до следеће генерације.Иако број професионалних јапанских музичара и ентузијаста опада, ми се фокусирамо на популаризацију музичког образовања користећи јапанске музичке инструменте, посебно у основним и нижим средњим школама.Тренутно је „вежбање јапанских музичких инструмената“ укључено у обавезни курс у смерницама за учење основних и нижих средњих школа, али Јапанско удружење Санкиоку (* 2), чији је господин Ионекава почасни председник, помаже широм земље Поред донирања многих кота основним и нижим гимназијама, шаљемо младе извођаче углавном у основне и ниже средње школе у ​​Токију да демонстрирају перформансе и пруже практична упутства о свирању музичких инструмената.У Иемото Соцхокаи, господин Ионекава такође ради на активностима ширења у основним и нижим средњим школама у Ота Вард-у, а понекад и сам господин Ионекава иде у школу да пружи могућности деци да ступе у директан контакт са кото-ом.

"Пред децом свирам римице и школске песме, али они певају заједно са мном и то је узбудљиво. Заиста сам уживао у времену када сам заправо стављао нокте на прсте и додиривао кото. Јапанска музика За будућност културе , важно је прво подизати децу. Чак и деца која дођу у нашу школу добро ће се бринути о њима и играти кото. "

У погледу предавања следећој генерацији, последњих година манга и аниме засновани на традиционалној јапанској сценској уметности и култури појављују се једна за другом и стичу популарност углавном међу млађом генерацијом.Преко њих се упознају, занимају и занимају за традиционалне извођачке уметности и културу.Такво кретање се такође дешава у котоу, и заправо, обилазак културног центра где су ученици Соцхокаи инструктори, дивећи се оригиналном котоу који су ликови изводили током игре дела. апликанти.Чини се да и неки студенти желе да се играју, а то показује велики утицај који имају на друштво.Господин Ионекава, који је шетао са класичним песмама, каже да за то има наду „чинити све више и више“.

"Сасвим је природно да улази који вас занимају изађу у складу с временом. Захвалан сам што ће се повећати број становника јапанске музике. Осим тога, ако је то добра песма, природно ће остати. Временом ће постати "класик". Међутим, надам се да ће они који су приступили савременим песмама на крају научити класике и правилно стећи основе. Да ли то значи да је тешко повезати се са развојем традиционалне јапанске културе? Веома је важно, зар не? "

"Отава фестивал"Држава 2018. марта 3

На крају интервјуа, када сам поново питао: „Шта је„ уметност “за господина Ионекава?“, Након неколико секунди ћутања, покупио је речи једну по једну како би пажљиво заграбио срце.

"За мене је уметност застрашујућа и тешка - тешко је смислити речи. Толико ми је свето и свечано дао мој претходник. Изнад свега, можете живети док играте кото. И даље желим да радим у уметности за цео живот “.

* 1 Уметничка музика проистекла из нераскидиве везе између Јиуте (музика схамисен) и песама котоа које је школска инспекција (слепи музичар) пренела током периода Едо.„Песма“ је важан елемент у музици сваког инструмента, а исти извођач задужен је за свирање котоа, свирање шамисена и певање.
* 2 Разни пројекти ће се спроводити са циљем да допринесу развоју јапанске музичке културе промовисањем ширења традиционалне музике, котоа, санкјокуа и шакухачија и разменом сваке школе од три песме.

профил

Музичар у стилу Јиута / Икута.Председава Соцхокаи (Ота Вард).Почасни председник Јапанске асоцијације Санкиоку. Рођен 1926.Његово право име је Мисао Ионекава.Раније име је Фумикатсу. Преселио се у Токио 1939. године и постао први учидесхи. 1954. га је усвојио његов први ученик, Бунсхизу. Медаљу са љубичастом врпцом добио је 1994. године. 1999. године именована је друга генерација Фумико Ионекава. 2000. године добио је Орден драгоцене круне. 2008. године сертификован као важан носилац нематеријалног културног добра (живо национално благо). Добио Награду и поклон награду Јапанске уметничке академије 2013. године.

Литература: „Фумико Ионекава Пеопле анд Артс“ Еисхи Киккава, приредио Соцхокаи (1996)

お 問 合 せ

Одељење за односе са јавношћу и јавно саслушање, Одељење за промоцију културе и уметности, Удружење за промоцију културе Ота Вард