Тексту

Руковање личним подацима

Ова веб локација (у даљем тексту „ова веб локација“) користи технологије као што су колачићи и ознаке у сврху побољшања употребе ове странице од стране купаца, оглашавање засновано на историји приступа, схватање статуса коришћења ове веб локације итд. . Кликом на дугме „Слажем се“ или на овој веб локацији, пристајете на употребу колачића у горе наведене сврхе и на дељење својих података са нашим партнерима и добављачима.Што се тиче руковања личним подацимаПолитика приватности Удружења за промоцију културе Ота ВардМолимо вас да погледате.

слажем се

Односи с јавношћу / информативни папир

Ота Вард Информације о културној уметности „АРТ бее ХИВЕ“ вол.16 + бее!

Издато 2023. априла 10

вол.16 Јесење издањепдф

Информативни чланак о културној уметности Ота Вард „АРТ бее ХИВЕ“ је тромесечни информативни лист који садржи информације о локалној култури и уметности, а ново га је објавило Удружење за промоцију културе Ота Вард од јесени 2019. године.
„ПЧЕЛИНА“ означава кошницу.
Заједно са извештачем одељења „Митсубацхи Цорпс“ окупљеним отвореним регрутовањем, прикупљаћемо уметничке информације и достављати их свима!
У „+ пчела!“ Поставићемо информације које нису могле бити представљене на папиру.

Посебна карактеристика: Обилазак галерије Отадруги прозор

Уметник: Иуко Окада + пчела!

Уметничко лице: Масахиро Јасуда, директор позоришне дружине Иаманоте Јиосха + пчела!

Будућа пажња ДОГАЂАЈ + пчела!

Уметничка особа + пчела!

Иако је тема суморна, из неког разлога ме засмејава.Волео бих да стварам дела која имају на уму тај аспект.
"Уметник Јуко Окада"

Јуко Окада је уметница која има студио у Ота Варду.Поред сликарства, бави се широким спектром експресивних активности укључујући фотографију, видео уметност, перформанс и инсталацију.Представљамо реалистична дела настала из стварних искустава као што су тело, пол, живот и смрт.Питали смо господина Окаду о његовој уметности.

Господин Окада у атељеуⒸКАЗНИКИ

Био сам тип клинца који је шарао откад знам за себе.

Одакле си?

``Ја сам Окусава из Сетагаје, али сам ишао у школу у Дененчофу од вртића до средње школе. Кућа мојих родитеља је такође један блок удаљен од Ота Варда или Мегуро Варда, тако да не осећам да постоји много одвојености у мени Изнад свега, моја породица је ишла да види цветове трешње у парку Тамагавадаи. Када сам била у уметничкој школи, често сам одлазила у продавницу уметничких предмета у Камати. Пошто сам родила дете у Окузави након повратка кући, отишла сам у Камата са колицима и купљеним уметничким потрепштинама. Лепо се сећам да сам се кући вратио са толико хране."

Када сте почели да цртате?

"Откад знам за себе, био сам клинац који је увек шарао. Полеђине старих летака су биле беле. Леке ми је чувала бака и увек сам цртао слике на њима. Сећам се да сам озбиљно почео да радим када сам био у 6. разреду основне школе. Тражио сам свуда да видим да ли постоји место које би ме могло научити, и отишао сам да учим од учитеља који је био савремени западни сликар који је био повезан са мојим комшилуком. Окусава и рурална подручја. Многи сликари су живели у областима као што је Чофу.

Ако наставим да сликам само уље у квадратном свету (платну), то није моје право ја.

Медијум изражавања господина Окаде је широк.Постоји ли део вас којег сте свесни?

„Стварно волим сликање, али ствари које су ми до сада биле страствене биле су филмови, позориште и све врсте уметности. Дипломирао сам уље на уљу на универзитету, али када стварам, размишљам само о сликама около. ја. Постојала је мала разлика у температури у односу на друге људе. Схватио сам да нисам оно што сам заправо да наставим да радим само уље на платну у квадратном свету (платну).“

Чуо сам да сте били у драмском клубу у средњој школи, али да ли постоји веза са вашим тренутним перформансом, инсталацијом и видео продукцијом?

„Мислим да јесте. Када сам био у средњој и средњој школи, дошло је до бума у ​​малим позориштима као што је Иуме но Иуминсха. Мислио сам да је свет мешавина разних израза и да су визуелни елементи били нови и дивни. Такође, филмови попут Феллини. Свидело ми се *. У филму је било много више структура, а надреални визуелни елементи су се истицали. Такође су ме занимали Питер Гриневеј* и Дерек Џарман*.''

Када сте постали свесни инсталације, перформанса и видео уметности као савремене уметности?

``Почео сам да имам више прилика да видим савремену уметност након што сам уписао уметнички универзитет и када су ме пријатељи одвезли до Арт Товер Мито и рекли, ``Арт Товер Мито је занимљив.'' У то време сам сазнао за Тадасхи Кавамата*, и `` Научио сам да `` Вау, то је кул. Овакве ствари су и уметност. У савременој уметности постоји много различитих израза. ''Мислим да сам тада почео да размишљам да желим да радим нешто што нема границе жанра. Масу."

Зашто сте хтели да пробате нешто што нема жанр?

„Још увек желим да створим нешто што нико никада није урадио, и нервозан сам сваки пут када то урадим. Можда сам тип особе којој је досадно када је пут превише фиксиран. Зато то радим много различитих ствари. Мислим“.

„Х Фаце” Микед Медиа (1995) Колекција Риутаро Такахасхи

Схватио сам да је фокусирање на себе кључ за повезивање са друштвом.

Господине Окада, ви стварате дела која вреднују ваша сопствена искуства.

``Када сам полагао пријемни за уметничку школу, био сам приморан да нацртам аутопортрет. Увек сам се питао зашто сам цртао аутопортрете. Морао сам да поставим огледало и само себе гледам док цртам, што је било веома болно.Можда је то лако.Међутим, када сам након дипломирања први пут излагао у галерији, мислио сам да ћу, ако идем у свет, радити оно што сам највише мрзео.Тако да је мој дебитантски рад био аутопортрет који је био као колаж мене. Био је“.

Цртајући аутопортрет који вам се није допао, да ли сте постали свесни да се суочите са самим собом и створите дело?

``Одмалена сам имао ниско самопоуздање. Волео сам позориште јер сам осећао задовољство што могу да постанем потпуно друга особа на сцени.''Ликовне активности Када сам покушао да се претворим у посао, био је болан, али сам мислио да је то нешто што морам да урадим. Моје ниско самопоштовање и комплексе можда деле и други људи на свету. Не. Схватио сам да је фокусирање на себе кључ за повезивање са друштвом.”

Алтернативно позориште лутака „Гекидан ★Шитаи”

Невероватна је енергија људи који у тишини стварају нешто, а да то никоме не показују.Био сам запањен његовом чистоћом.

Реците нам нешто о алтернативној позоришној трупи лутака „Гекидан★Схитаи“.

``Прво сам мислио да правим лутке уместо да оснивам луткарску позоришну групу. Гледао сам касно ноћни документарац о средовечном човеку који воли Ултрамена и наставља да прави костиме чудовишта. У складишту. Он је једини правио костиме, а његова жена се питала шта ради. Анкетар га је питао: „Да ли би хтео да покушаш да обучеш костим још једном?“ Када га је обукла, чинило се да се тако забављала, претварајући се у костиме. чудовиште и урлање, ``Гаоо!'' Уметници имају снажну жељу да се изразе, и осећају се као: ``Урадићу то, показаћу то пред људима и изненадити их, ''али то је сасвим други правац. Па, мислио сам да пробам да правим лутке без размишљања о томе. Отуда је дошла идеја. Господин Аида* ми је рекао, ``Ако ћеш да правиш лутке , требало би да се бавиш луткарским позориштем. Ти си радио позориште, па можеш да правиш представе.'' До тада се никад нисам бавио луткарским позориштем. Никада нисам размишљао о томе, али сам мислио да ћу му дати покушати."

Желим да ценим оно што осећам у свом свакодневном животу.

Шта мислите о будућем развоју и изгледима?

``Желим да ценим оно што осећам у свакодневном животу. Постоје ствари са којима се сусрећем у свакодневном животу и идеје које ми долазе природно. , Нисам радио на томе на начин да бих то стално стварао и то три године касније, али гледајући уназад, никада није било периода у протеклих 2 година када нисам стварао дела. Желим да негујем и стварам ствари које осећају као чежњу за нечим. Стварао сам дела која су некако повезане са темама тела и живота и смрти којима се бавим од малих ногу. Мислим да се то неће променити. Ово су помало тешке теме, али ме из неког разлога засмејавају. да стварају уметничка дела која имају тај аспект.''

Једноканални видео "ВЕЖБЕ" (8 минута 48 секунди) (2014)


„Енгагед Боди“ видео, 3Д скенирани накит у облику тела, 3Д скенирана лопта у облику тела
(„11тх Иебису Филм Фестивал: Транспоситион: Тхе Арт оф Цхангинг“ Токио Пхотограпхиц Арт Мусеум 2019) Фотографија: Кеницхиро Осхима

Такође је забавно стећи више пријатеља уметника у Ота Варду.

Када сте се преселили у студио у Ота Варду?

``Крај је године. Прошло је око годину и по дана откако смо се овде доселили. Пре две године, господин Аида је учествовао на изложби* у Риуко меморијалном музеју, и мислио је да би било лепо да шетајте овде.''

Шта кажете на то да тамо живите годину и по дана?

``Ота Цити је леп, град и насеље су мирни. Много сам се селио након удаје, седам пута, али сада се осећам као да сам се вратио у свој родни град први пут после 7 година.'' осећање."

За крај, порука грађанима.

``Ота Цити сам упознат још од детињства. Не ради се о томе да се потпуно променио услед великог развоја, већ да неке старе ствари остају такве какве јесу и постепено се мењају током времена.'' Јесам. утисак да уметничка заједница у Ота Варду почиње да расте, и да вредно раде на основни начин. Данас ћу отићи у КОЦА и имати мали састанак, али кроз уметничке активности, такође је забавно стећи више пријатеља уметника у одељењу Ота“.

 

*Федерико Фелини: рођен 1920, умро 1993.италијански филмски режисер. Добитник је Сребрног лава на Венецијанском филмском фестивалу две године заредом за филмове ``Сеисхун Гунзо'' (1953) и ``Тхе Роад'' (1954). Освојио је Златну палму на филмском фестивалу у Кану за филм Ла Долце Вита (2). Освојио је четири Оскара за најбољи филм на страном језику за ``Пут'', ``Ноћи Кабирије'' (1960), ``1957 8/1'' (2) и ``Феллини'с Амаркцорд'' (1963). ). Године 1973. добио је почасну награду Академије.

* Питер Гринвеј: Рођен 1942.британски филмски режисер. ``Енглеско баштенско убиство'' (1982), ``Тхе Арцхитецт'с Белли'' (1987), ``Утопити се у бројевима'' (1988), ``Кувар, лопов, његова жена и њен љубавник'' ( 1989) итд.

*Дерек Јарман: Рођен 1942, умро 1994. ``Анђеоски разговор'' (1985), ``Последња Енглеска'' (1987), ``Башта'' (1990), ``Плава'' (1993) итд.

* Тадаши Кавамата: Рођен на Хокаиду 1953.уметник.Многи од његових радова су великих размера, као што је облагање јавних простора дрветом, а сам производни процес постаје уметничко дело. 2013. године добио је награду министра просвете, културе, спорта, науке и технологије за подстицање уметности.

*Макото Аида: Рођена у префектури Ниигата 1965.уметник.Главне самосталне изложбе укључују „Изложба Макото Аида: Извините што сте геније“ (Музеј уметности Мори, 2012). Године 2001. оженио се савременом уметницом Јуко Окадом на церемонији одржаној на гробљу Јанака.

*Сарадничка изложба „Риуко Кавабата вс. Риутаро Такахасхи Цоллецтион: Макото Аида, Томоко Коноике, Хисасхи Тенмиоуиа, Акира Иамагуцхи“: у Меморијалној дворани Ота Вард Риусхи, репрезентативни радови Рјушија, маверика јапанског света уметности, и дела савремених уметници су окупљени на једном месту Планирана изложба за сусрет. Одржано од 2021. септембра 9. до 4. новембра 2021. године.

 

профил

Господин Окада у атељеуⒸКАЗНИКИ

Рођен 1970. године.Савремени уметник.Користи широку лепезу израза да би створио дела која шаљу поруке савременом друштву.Одржао је бројне изложбе у земљи и иностранству.Његова главна дела укључују ``Ангажовано тело'' које је засновано на теми регенеративне медицине, ``Дете које сам рођен'', које приказује трудноћу мушкарца, и ``Изложбу где нико не долази'', која је звучно искуство.Развијање погледа на свет на изазован начин.Такође се бави многим уметничким пројектима. Основао је и водио алтернативну луткарску позоришну компанију ``Гекидан☆Схики'' са Макото Аидом као саветником.Уметничка јединица породице (Макото Аида, Иуко Окада, Торајиро Аида) <Аида Фамили>, експеримент Арт к Фасхион к Медицал <В ХИРОКО ПРОЈЕЦТ> који је започео током пандемије коронавируса, итд.Аутор је збирке радова „ДВОСТРУКА БУДУЋНОСТ─ Ангажовано тело/Дете које сам рођен” (2019/Кјурјудо).Тренутно је хонорарни предавач на Универзитету уметности Тама, одсек за позоришни и плесни дизајн.

ホ ー ム ヘ ー シдруги прозор

 

Регионална путујућа уметничка изложба „Акигава Арт Стреам”

2023. априла (петак) до 10. априла (недеља), 27

Кликните овде за детаљедруги прозор

Пројекција: Недеља уметности у Токију „АВТ ВИДЕО“

Четвртак, 2023. новембар – недеља, 11. новембар 2

Кликните овде за детаљедруги прозор

Окада представља „Целебрате фор МЕ“

Уторак, 2023. новембар 12
Јинбоцхо ПАРА + Студио за школу лепоте

Кликните овде за детаљедруги прозор

Уметничка особа + пчела!

Позориште може да промени начин на који видите свет и људе.
„Масахиро Јасуда, председник позоришне компаније Иаманоте Јиосха“

Од свог формирања 1984. године, Иамате Јиосха је наставила да представља јединствена сценска дела која се могу описати као савремена позоришна поезија.Његове енергичне активности привукле су велику пажњу не само у Јапану већ и у иностранству. 2013. преселили смо наш студио за вежбање у Икегами, Ота Вард. Разговарали смо са Масахиром Јасудом, председником Иаманоте Јиосха, који је и уметнички директор Фестивала фантастике у селу Магоме Вритерс' Виллаге, који је почео 2020.

ⒸКАЗНИКИ

Позориште је ритуал.

Мислим да је позориште још увек нешто што широј јавности није познато.Која је привлачност позоришта коју филмови и ТВ драме немају?

``Било да се ради о филму или телевизији, морате правилно припремити позадину. Извиђате локацију, правите сценографију и тамо постављате глумце. Глумци су само део слике. Наравно, у позоришту постоје позадине и реквизити , али... У ствари, они вам нису потребни. Док год има глумаца, публика може да користи машту и да види ствари којих нема. Мислим да је то моћ сцене."

Рекли сте да позориште није нешто што се гледа, већ нешто у чему треба учествовати.Молим те реци ми о томе.

„Позориште је ритуал. На пример, мало је другачије рећи: „Видео сам то на снимку. Било је лепо венчање“, када се неко кога познајеш удаје. На крају крајева, одеш на место церемоније и доживите разне атмосфере. Не ради се само о младожењи и невести. Али људи око њих који славе, неки од њих могу чак изгледати помало разочарано (лол). Венчање је место где ћете доживети сву ту живу атмосферу. Исто је са позориштем. Постоје глумци. , где глумци и публика удишу исти ваздух, имају исте мирисе и исту температуру. Важно је отићи у позориште и учествовати.''

"Децамерон делла Цорона" Фотографија: Тосхииуки Хираматсу

``Магоме Вритерс' Виллаге Фантаси Тхеатре Фестивал'' може се развити у позоришни фестивал светске класе.

Ви сте уметнички директор Фестивала фантастичног позоришта Магоме Вритерс' Виллаге.

``У почетку је почео као нормалан позоришни фестивал, али због утицаја пандемије корона вируса, сценске представе нису могле да се одржавају, па је постао видео театар фестивал ``Магоме Вритерс Виллаге Тхеатре Фестивал 2020 Видео Едитион Фантаси Стаге' ' који ће се дистрибуирати путем видеа. 2021. У 2022. то ће наставити да буде фестивал видео позоришта под називом Фестивал имагинарног позоришта Магоме Вритерс' Виллаге. Ове године нисмо били сигурни да ли да се вратимо на редовни позоришни фестивал или да наставимо као видео театар фестивал, али смо одлучили да би било најбоље да га задржимо у садашњем облику.

Зашто фестивал видео театра?

"Да сте имали огроман буџет, мислим да би било у реду да одржавате редован позоришни фестивал. Међутим, ако погледате позоришне фестивале у Европи, они који се одржавају у Јапану се разликују по обиму и садржају. Често мислим да јадно је. Видео театар фестивали се вероватно не одржавају нигде у свету. Ако ствари буду добро, постоји могућност да се развије у позоришни фестивал светске класе.``Ако Кавабатино дело претворите у представу, можете учествује.'' .Ако желиш да радиш Мишимин посао, можеш да учествујеш.'' У том смислу, мислио сам да ће проширити обим. Постоје људи који позориште могу да виде само код куће, и људи који могу да га виде само на видео.Постоје особе са инвалидитетом.Ако имате дете, ако сте старији или живите ван Токија, тешко је видети позориште уживо.Мислио сам да би фестивал видео позоришта био добар начин да се допре до тих људи. учинио.”

 

„Отафуку“ (са „Магоме Вритерс Виллаге Фантаси Тхеатре Фестивал 2021“)

Јапанско позориште развило је стил другачији од реализма.

Од касних 1990-их, Иаманоте Јиосха експериментише са новим стилом глуме који се издваја од реализма.

``Први пут сам отишао на позоришни фестивал у Европи у својим тридесетим и био сам прилично изненађен. Не само да је био огроман, већ је било много талентованих глумаца, а било је и огромног броја публике. Међутим, када сам погледао У стању позоришта у Европи, схватио сам да никада нећу моћи да се такмичим са реализмом. Након повратка у Јапан, почео сам да развијам своје вештине у Ноху, Кјогену, Кабукију и Бунракуу.・Ишао сам да гледам разне Јапанце. представе, укључујући и комерцијалне представе.Када сам размишљао о томе шта је било карактеристично у начину на који Јапанци изводе позориште, открио сам да је то стил.Није оно што бисмо иначе назвали реализмом.Сви греше, али реализам је заправо стил створен Европљани. Да ли се придржавате тог стила или не? Оно што ја снажно осећам је да јапанско позориште користи стил другачији од реализма. Идеја је била да створимо нови стил на коме би требало да радимо у оквиру позоришне куће, а ми смо наставили да експериментишемо од тада, што је резултирало оним што сада зовемо ``Јојохан'' стилом. Овде сам."

јапански традиционалниТипかたДа ли то значи пронаћи стил јединствен за Иамате Јиосха који се разликује од тога?

``Тренутно и даље експериментишем. Оно што је интересантно у вези са позориштем је да ли га изводи једна особа или више људи, можете видети друштво на сцени. Људско тело је овакво. , можемо да створимо друштво у коме људи глуме овако, али се понашају другачије од свакодневног живота.Понекад можемо да видимо дубље делове људи на тај начин.Зато нас и привлачи стил.Сада, ми... Друштво у коме живе и њихово понашање су само један од њих. .150 година, ниједан Јапанац није носио западњачку одећу, и начин на који су ходали и разговарали су били различити. Мислим да је то веома јака ствар, али желим да олабавим друштво говорећи људима да то није тако. Мислим да је један задатак позоришта је да помогне људима да размишљају о стварима флексибилно. У реду је рећи, ``Они раде нешто чудно,`` али осим те чудне ствари, желимо да откријемо нешто мало дубље. Желимо да сви виде оно што смо открили, чак и ако је то само мало. .То мења начин на који видите свет и људе. Мислим да позориште то може да уради."

Представа „Галеб” СибиуⒸАнца Ницолае

Желимо да ово буде град са највишим нивоом разумевања позоришта у Јапану.

Зашто одржавате позоришне радионице за ширу публику која није глумца?

``То је баш као спорт, када то доживите, ваше разумевање се у великој мери продубљује. Као што свако ко игра фудбал не мора да постане професионални фудбалер, надам се да људи могу да постану љубитељи позоришта чак и ако не постану глумци. ''Добро. Разлика је око 100:1 у разумевању и интересовању за позориште ако доживите радионицу или не. Мислим да ћете разумети вишеструко више него ако послушате објашњење. Тренутно сам у посети једној основној школи у Ота одељењу и одржавамо радионицу. Имамо продавницу и позоришни програм. Цео програм траје 90 минута, а првих 60 минута је радионица. На пример, учесници искусе колико је опуштено ходање заправо веома тешко. .Када доживите радионицу, начин на који видите представу се мења. После позорно гледају 30-минутну представу. Забринула сам се да би садржај „Рун Мерос“ могао бити мало тежак за ученике основне школе. нема никакве везе са тим, и они је пажљиво гледају. Наравно, прича је занимљива, али када и сам пробаш схватиш да су глумци пажљиви када глуме, и види се колико је забавно и тешко када пробајте и сами. Волео бих да одржавам радионице у свим основним школама у одељењу. Желим да одељење Ота буде град са највишим степеном разумевања позоришта у Јапану.''

„Цхиио анд Аоји“ (са „Фестивал фантазијског позоришта Магоме Вритерс Виллаге 2022“)

профил

Господин Јасуда у просторији за пробеⒸКАЗНИКИ

Рођен у Токију 1962.Дипломирао на Универзитету Васеда.Директор и директор Иаманоте Јиоисха. Основао је позоришну трупу 1984. Године 2012. режирао је „ЈАПАНСКУ ПРИЧУ“ по наруџбини Румунског националног позоришта Раду Станца.Исте године је замољен да одржи мајсторску радионицу на француском Националном конзерваторијуму за драму Супериеуре. Године 2013. добио је „Награду за посебна достигнућа“ на Међународном позоришном фестивалу у Сибију у Румунији.Исте године, сала за вежбање је премештена у Икегами, Ота Вард.Хонорарни предавач на Универзитету Оберлин.

ホ ー ム ヘ ー シдруги прозор

 

Магоме Вритерс Виллаге Фантаси Тхеатре Фестивал 2023. Пројекције и позоришне представе

Почиње у 2023:12 у суботу, 9. децембра и недељу, 10. децембра 14.

Кликните овде за детаљедруги прозор

Будућа пажња ДОГАЂАЈ + пчела!

Будућа пажња КАЛЕНДАР ДОГАЂАЈА Март-Април 2023

Представљамо јесење уметничке догађаје и уметничке спотове представљене у овом броју.Зашто не бисте отишли ​​мало даље у потрагу за уметношћу, као и у свом окружењу?

Пажња Информације о ДОГАЂАЈУ могу се отказати или одложити у будућности да би се спречило ширење нових инфекција коронавирусом.
Молимо проверите сваки контакт за најновије информације.

Укусни пут 2023 ~ Прича испричана на путу у празном граду ~

 

Датум и време

Четвртак, 11. јун 2:17-00:21
11. новембар (петак/празник) 3:11-00:21
場所 Улица реке Сакаса
(Око 5-21-30 Камата, Ота-ку, Токио)
Фее Бесплатно ※Храна и пиће и продаја производа се посебно наплаћују.
Организатор / Упит (Једна компанија) Камата Еаст Екит Делициоус Роад План, Камата Еаст Екит Схоппинг Стреет Цоммерциал Цооперативе Ассоциатион
оисхиимицхи@социомусе.цо.јп

 

Камата Вест Екит Схоппинг Стреет 2023 Божићни КОНЦЕРТ Јазз & Латин

Датум и време 12. августа (субота) и 23. августа (нед)
場所 Камата Статион Вест Екит Плаза, Сунрисе, Сунроад Схоппинг Дистрицт локације
Организатор / Упит Удружење за промоцију улице Камата Нисхигуцхи

Кликните овде за детаљедруги прозор

 

お 問 合 せ

Одељење за односе са јавношћу и јавно саслушање, Одељење за промоцију културе и уметности, Удружење за промоцију културе Ота Вард